上海君道艺术展示的此组瓷板平整致密,分绘四组仕女人物故事,画面绚丽照人,光彩艳发。人物脸部刻画细腻,讲究明暗变化,晕染手法独特,立体感强。填色较厚实,主角多用胭脂红、西赤等鲜艳夺目的色料,次要人物以赭、黄、蓝色陪衬,注重明暗层次和冷暖变化,有传统工笔重彩的艺术效果,将文人画中的“意兴”与陶瓷绘画巧妙地结合,其“落地粉彩”技法,别具一格。
王大凡(1888?1961),号希平居士,又号黟山樵子,斋名“希平草庐”。安徽省黟县人。珠山八友之一。所创“落地彩”不用玻璃白打底,而直接将彩料平涂于瓷胎,再罩以雪白、水绿后经低温彩炉烤烧成品。1959年被授于“陶瓷美术家”称号。
王大凡早期作品笔法工整严谨,线条流畅细密,设色俊逸。晚期作品,用笔织秀,线条放达,气势洒脱,以文人画中的“意兴”与陶瓷绘画巧妙地结合,其“落地粉彩”技法,别具一格。王氏人物画笔墨特点用笔用线遒劲,人物脸部刻画细腻,讲究明暗变化,有西画中的素描关系和光影变化,晕染手法独特,立体感强。画仕女以“丹凤眼”、“樱桃嘴”冠之,特点鲜明。
王大凡历史典故人物画的人文内涵,来源于其大量的阅读。他年轻时便嗜书成性,绘画之余,全身心扑在读书上。他日常生活省吃俭用,却不惜重金大批量购书,常常是一谷箩、一谷箩让人购来挑到画室夜读至晨。所读之书,既有诸如《曾国藩家书》等做人明理类,也有《随园诗话》等艺术修养类;既有《聊斋》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》等文学名著类,也有《画鉴》《山水诀》《笔法记》《语画录》等古代画论类。
作为人物画家,王大凡还非常重视内容与形式的统一。如他的《风尘三侠》、《秉烛达旦》、《岳母刺字》、《梁红玉击鼓战金山》等作品的表现形式,都是根据内容的需要而深化的。“就形式的角度看是内容的外观,就内容的角度看,是形式的内涵。”王大凡此时已对形式美开始进行探索和研究,他深知对形式美的理解和把握,是艺术家成功的奥秘,也是传世作品的先决条件。