在今年的中国玉器百花奖评选展厅，一件世人从未见过的玉器作品令参观者耳目一新，这就是来自广西桂林市玉雕师蒋昌松的大型通景玉册作品??《清明上河图》，获得了优秀奖。
2011中国玉（石）器百花奖优秀奖作品?翡翠《清明上河图》局部 作者：蒋昌松
材料：糯种翡翠，紫罗兰色
规格：500×23.5(cm)
作者：蒋昌松
北宋《清明上河图》画卷简介：
《清明上河图》画卷，北宋风俗画作品。绢本、淡设色，纵24．8厘米，横528．7厘米，现藏北京故宫博物院。作者张择端，字正道，东武(今山东诸城)人。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。全图分为三个段落。首段，汴京郊野的春光；中段，繁忙的汴河码头；后段，热闹的市区街道。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。
北宋张择端原作《清明上河图》局部
北宋张择端原作《清明上河图》局部
《清明上河图》作为最伟大的古代传世名画，其魅力让无数人倾倒，因此也就成了工艺美术作品中永恒的题材。 玉雕作品中选用这一题材的也不鲜见，但是由于原作尺幅太大，玉雕作品难以将原作全景表现出来，往往只是选择其中一情一景，虽有几分意境，终难尽如人意。
玉册，亦称玉策，古代用玉版制作并铭文之册书。古制，帝王以玉册用以祭祀告天和作皇帝即位册文，亦用于册命太子及后妃。其实玉册发展到清代，已经不止于以上所述的功用，尤其到了乾隆时代，玉册已成为真正的玉石艺术品。比如去年在北京举行的匡时成立五周年秋季拍卖会中亮相的乾隆暗刻填金《御制十六罗汉赞》玉册，诗、书、画俱全，已成为艺术珍品。但是到了今天，不知道什么原因，在当代玉文化如此繁荣的时代，玉册反而退出了当代玉石艺术的舞台，除了作为博物馆上的文物和拍卖会上的古董，我们已经很难见到他的踪影。基于以上原因，作者近年来致力于新的玉册艺术的研究和创作，《清明上河图》就是他近年来潜心研究和创作的成果。
据翡翠《清明上河图》作者介绍，他这部作品长500厘米，跟《清明上河图》原作近1：1的比例，历时一年半，耗费翡翠原料近千公斤，雕刻工艺上借鉴了微雕方法，采用手工阴刻填色工艺，所以跟原作效果非常接近。观其画面清晰灵动，层次分明，楼城屋舍历历在目，车马人物无不栩栩如生。更值得一提的是这部作品采用了一种作者独创的通景式玉册形制。以前的玉册都是分页独立成篇，只有这种通景形式才适合像《清明上河图》这样的长卷式画面的制作。目前作者发明的这种新型玉册已经获得国家专利授权。
2011中国玉（石）器百花奖优秀奖作品?翡翠《清明上河图》局部 作者：蒋昌松
2011中国玉（石）器百花奖优秀奖作品?翡翠《清明上河图》局部 作者：蒋昌松
2011中国玉（石）器百花奖优秀奖作品?翡翠《清明上河图》局部 作者：蒋昌松
翡翠《清明上河图》作者巧妙地利用通景玉册这一形式，将《清明上河图》完整地呈现在同一件玉器上，展而观之大气磅礴，收而藏之仅置于一匣，这在玉雕界无疑是一项创举。据作者说，他将自己的玉册艺术创作命名为“新玉册艺术”创作，今后还会创作出其它的有力度的作品。我们相信作者的的创新，会给玉器艺术创作的繁荣和玉文化的发展带来积极的意义。
【中国翡翠网站专家点评】：
2011中国玉器百花奖获奖作品，系中国第一部通景式大型玉册，也是至今规格最大的翡翠玉册作品。该作品创意新颖，其工艺已突破玉石微雕单色表现方法，采用全彩技术，在玉石微雕工艺领域属于领先水平，加之体质硕大，材质完美，不仅具有神似，还具有神韵，令人观为叹止，实为一件不可多得的艺术珍品，具有较高的收藏价值。
作者：小小刘
中国翡翠网站资深专家：高山
来源：中国翡翠
（转载请注明来源）
