吴蘅专注铜刻 胡晓芒摄
今年的春节对吴蘅来说并非假期。他正好利用这个时候抓紧完成他的书稿《铜刻艺术》。
拥有“上海市工艺美术大师”头衔的吴蘅年届“知天命”，生活得清贫，至今居住在看上去大约20年前单位分配的老式公房里。生长于文艺之家，自幼追随多位名家研习书画诗文，毕业于上大美院国画系，吴蘅本可以顺势在书画界谋求一条阳关大道，但他偏偏选了一条已被荒弃的“羊肠小道”??铜刻艺术。
铜刻艺术的鼎盛期在晚清民国。尤其由于铜墨盒的盛行，梁启超、陈师曾、姚茫父、齐白石、陈半丁等一批文人墨客与铜刻名手合作，有些书画名家甚至亲自奏刀，将铜刻艺术推向了高峰。
吴蘅痴迷上铜刻源于大画家唐云。十多岁时，父亲带他去唐云家。唐云书斋案头有不少铜刻文房雅玩，如铜墨盒、铜镇纸、铜印规、锡壶等。吴蘅一下子被上面精彩的铜刻书画迷住了。在唐云先生的点拨下，他开始尝试将名家书画刻在铜上。书画家用毛笔挥毫，优雅而潇洒，而吴蘅要在坚硬的铜材上体现这种优雅和潇洒，却是自讨苦吃。
吴蘅简陋的“青篁斋”里其实藏着许多宝，那就是他和几乎所有当代海上书画名家合作的铜刻作品。他的作品透着雅意，惟妙惟肖地用刻刀在铜材上再现了书画名家笔墨的妙处。吴蘅本可借此结束清贫的生活，但他却埋头撰写国内首部介绍铜刻技术的专著，将自己手艺绝技公布于众。吴蘅对此的解释很简单：“搞铜刻其实很苦的。这门濒临消亡的艺术，需要大家一起努力，才能重振辉煌。”(本报记者 林明杰)
