红木大观园展厅
红木大观园展厅
于丹(微博)说，“其实，人人心里都掩映着一片园林，无非被一扇无形的门遮挡着，如果你真的推开这扇门，虽然那可能是一扇吱吱呀呀的门，你好久没来过了，但是你只要打开一道缝，一眼望去，你便会看到许多以前不曾留意的东西，许多真正契合于内心的东西，许多属于梦想的东西。梦也许在现实中不是一种生产力，不能带来一种物质的结果，它给我们带来的却是对自己灵魂上的一种开掘。今天的我们不仅仅是远离了一个古典的时代，更重要的是失去了一种悲悯的情怀和从容做梦的心境。”
此话说得极是。而现实中，在喧哗与骚动的都市中，真有一处这样的“梦园”，超越时间，让都市人深情地回眸、眷恋与流连，它名叫“大观园”。
而一直着力于打造红木家具市场高端品牌和收藏品的大观园红木，以红楼梦之大观园文化为精髓，在展厅设计与陈列上，以匠心独运的创新风格和情境氛围的巧妙营造，为世人营造了两处闹市中的“桃花源”，正应了林黛玉的一句诗：“名园筑何处，仙境别红尘，借得山川秀，添来景物新。”‘大观园红木在一线城市深圳和广州各有2000平米的红木家具展厅，一处是位于深圳罗湖区明珠艺城4楼的大观园展厅，另一处是位于广州天河区花城大道的高德美居购物中心A座三层的大观园展厅，两处风格不同，但都以匠心独运的设计和装修陈列体现出浓郁的古典风情，营造出穿越时空、回归古典的诗意情境，凸显出古典家具的美学精髓，流泻出红木家具文化在当代语境中的神韵。
恬静雅苑降人间
哲人言，“艺术全部的美和伟大，就在于非凡的形式，地方的风格，各种各样的特征和细节。” 在高楼大厦林立的深圳，明珠艺城坐落在罗湖区相对幽静的梨园路上，显得低调从容、秀美内敛，就像是一汪甘泉，静静隐在山野之中，守望着慧眼的跋涉者。但这里可是大名鼎鼎的深圳红木家具聚集地，远远望去，大观园的大红宫灯就可映入眼帘，十分抢眼。大观园展厅大门的门楣上方由国学泰斗饶宗颐大师题词的“大观园”三个字，颇有些象形文字的神韵，似乎从中能够解读出古老的文字密码和起源传说，显得古典、温婉、秀美、大气，门口两侧摆放着整套精美的红木家具，并配以名人书画，让人感受到浓浓的古典氛围。
明珠艺城四楼的大观园展厅共2000平方米，中式传统建筑格局，清新雅致、园林色彩，淡雅中式味道，松竹翠柳、桃花艳艳、青砖瓦舍、小桥流水、徜徉其间，神清气爽，红木家具栖身其中，翩若惊鸿，婉若游龙，像时间的眼睛，抚摸你的灵魂……
大观园由中央大厅和两边共十间主题馆组成，每间馆室均以《红楼梦》中大观园的院落命名，空间设计巧妙，并深谙中国深厚的采光、建筑美学、江南风水艺术，高低参差，迂回蜿蜒，收放自如，极富立体感与韵律美。以桃花为景，以翠竹为衬，灼灼花香，袅袅竹影，几许暗香袭来，碧水环景，景中含诗，浓情墨意，绘出一座人间恬静雅苑。按照古代园林的进深、旧式宅院的层次，博古斋、潇湘馆、绛芸轩、蘅芜苑、卧玉斋、万卷阁、聊心室、知会堂、潜研斋、茗雅轩等主题馆一一排列开来，清灵而实用；以水榭为中心，毫无繁琐，匠心独具，雕楼画栋的贵气中处处洋溢清幽质朴的雅气。层叠的景深，刻意中透着天成。一座奢华的园子里，艺术随心溢流。
3.6米长的超大画案、大红酸枝的书柜、满雕龙的顶箱大柜、黄花梨交椅、紫檀罗汉大床等等琳琅满目的红木家具精品令人目不暇接、心醉神迷。那些色泽优雅，花纹华美的桌、椅、柜、梳妆盒，无不在简洁中透着端庄和典雅，浸润着清理与隽秀。可谓“韫玉山辉，怀珠川媚”。恍然间，感觉仿佛被一股力量紧紧吸引着，那是家具本身散发出的隽永深邃的内涵和气韵，在对你吟唱着一曲缠绵深邃的旋律，你听不懂，猜不透却能感受到那份百年的沧桑，使你的内心不由的产生共鸣。那一瞬间，尘世间的种种都如浮云般飘散，留下的只有一刻宁静的心。
悦于形，韵于心。碧水青山仰止处，景秀风景各不同……在古与今、新与旧的融合下，在静与动、雅与情的品味中，无论你在做什么，始终都能感受到一股静怡且安然的自在。
幽雅宁静的馆房里似乎传来丝丝竹乐、曲曲古筝声，仿佛每间屋里都或坐或卧着一位娇巧女子，暗香氤氲，红袖婀娜。
中央厅堂的两侧，是两株桃花争妍的桃树，灼灼其光，点亮每一位访客的眼睛，也点亮观者心中的春天。巧妙的园林式分割布局之中，处处有情，面面生诗，尽情洋溢着淡定与含蓄的人生意境，馆室中的家具品种和款式也与该院落风格切合，和谐而巧妙，浑然一体。大厅中的实木围栏，小桥流水，回廊格栅之间摆放着精心打造的各式红木家具，并配以精美饰品及名人字画，大红宫灯明亮，熏香缭绕。
动静相宜是这里听觉的哲学。这里幽静，却又热闹。幽静，是那清澈的池水、翠绿的青竹，以及堂舍里静立的一件件古雅的红木家具。说它热闹，则是那飘渺的琴音、袅娜的香烟，还有那些洋溢着欢笑的人们。在这动与静之间，一切都不骄不躁，透着一股浑然天成的自在。
尽享浮生半日闲
在这里，红木家具是当之无愧的绝对主角，如打败岁月的永不迟暮的美人，沉静内敛，韵致迤逦，以其妩媚的身姿，使人调整了呼吸，放缓了脚步。置身大观园，悠然木韵，引人遐思，恍如梦回《红楼》，眠醉不醒，而复见清朝大观园人。
正因如此，一传十、十传百，人数在悄悄而迅猛的增加，这儿成了众多红木家具消费者和爱好者们的雅集地，零距离交流、学习的大课堂，疲惫身心的栖息地。
到这里来的人各个“身怀绝技”。有通音律的，有喜欢国剧的，有精通风水的，有精茶艺的，有辨识古玩的，有酷爱紫砂的。他们的身份也很特别，有政府领导、有社会名人、有书画名家、有企业名流。当然，还有许多行业知名的专家，以及中式文化的痴迷者……三五好友相邀，或和琴奏鸣，或抒怀泼墨、或言欢赏谈。偶尔亲手煮一壶茶、画一幅画，写一幅字。所谓“蓬生麻中，不扶而直；自沙在涅，与之俱黑”，若是初来乍到，听着周边人点评指导，或是拍手称赞，也有不小的收获。
各色各样的人，相互间以相同的爱好，融汇在这诗意而缄默的时空节点中，共同描绘出了一幅洋溢着中式文化色彩的五彩画。尽享偷得浮生半日闲的怡情与惬意。
笔者采访时，适逢一饱读国学的高人来拜访总经理郑喜杨，原来他也是大观园的消费者和 “铁杆粉丝”，经常在此留连，与同道中人探讨红木文化、国学、哲学等话题。大观园总经理郑喜扬是个具有浓郁艺术情怀的“儒商”，他饱读国学、诗书，痴迷于对红木家具艺术的追求，对产品的要求很高，要求每件产品都是精品，是艺术品。他表示，要让大观园的每一位顾客或朋友在选购产品和使用产品的时候，能够享受到中国传统文化的魅力和神韵。正是在这样的理念指导下，大观园红木的创意制作屡获殊荣：在2011中国(深圳)国际文化产业博览交易会获得“中国工艺美术文化创意奖” ，其作品“荷鲤图罗汉床”获得特别金奖、作品“三拼组合花鸟书柜”获得金奖。
为此，大观园展厅经常举办红木文化讲座，为大众传播红木文化，甚至还有京剧票友来登台献技。在他看来，“大观园”从更广的意义上说，是中国传统文化和中国古典家具文化的大观园，是集成者也是传播者，更是创新者。《考工记》说：“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良。” 大观园所制家具，撷取古法艺术，融通现代家居时尚，以复现当时王府家具之文化风貌，而传入千门万户，寻常百姓之家。为此目标，大观园在造型工艺方面，不局限于一时一地的家具文化特色，而撷取相融为用，又着眼高端，追寻清式王侯风格，依托清宫御制蓝本，吸取古典技法，融合时尚需求，大观园家具将家具的鉴赏趣味和家具实用融合一体，无论是在古典艺术领域还是现代家具环境中，都显得游刃有余。因此，以“大观园”为文化特色的大观园红木家具风格，沉静而不失姣美，大气而不失优雅，含蓄而不死板，华丽而不张扬。就这样，一件件、一套套承载着大观园特色文化的红木家具进入了千家万户，为广大的消费者带去了温馨、祝福、快乐、宁静、和谐、美满。
真正的品质能逾百年，真正的奢华是一种繁华之后的回归。一次远道而来的采访，一次难忘的时空和艺术的体验，将生活浓缩成一段美好的回忆，被铭记在岁月的悠然时光中……
不为物役，境由心造。那些诗画的心境和超脱红尘的逍遥遐想，都来自它??大观园，从历史的风尘中被唤醒，在喧嚣的都市中散发着历久而弥新的光芒。
对于整日周旋于江湖、缠绵于雨云的现代都市人，大观园正是偷得浮生半日闲、小隐名园片刻禅的妙境佳所。
时光和灵魂就这样慢了下来……
起舞弄清影，何似在人间。(载于《中国红木古典家具》杂志2012年第六期，作者：杨晓峰)
