中国当代水墨作品。
撰文/采编：杭春晓
水墨作为一种媒介进入到抽象水墨运动中，在跨越30年的时间里，表现出了极大的丰富性，今天，水墨不单纯是作为一种语言形式，水墨抽象的发生和行为逻辑，已经超越了媒介的物质属性，作为抽象水墨运动的视觉编码，更在于其附加值，即水墨背后的一整套文化体系。“非媒介”不是“无媒介”，也不是“反媒介”，我们反对的是将媒介作为简单化的工具来解读。媒介的工具化会带来概念的界定，产生创作的僵化和叙述模式的固化，固化之物会阻碍创作的鲜活度。所有的绘画作为一种媒介存在的时候，我们都是看到媒介的结果，但这个媒介背后应该有另外一个东西，如董其昌提出“以淡为宗”，然而他的日常生活非常世俗：文人的世俗性和非世俗性并不是二元对立的，在他们身上都有完好的叠合，而绘画帮助他们塑造一个生活价值和生活姿态，反过来今天我们对传统资源的调用，如果不进入这样一种生活姿态和生活体验中，而仅是作为一个媒介的形态，就不能激活传统的精神。
本专题中，“非媒介”是作为一个新的视角而被提出，我们尝试就此展开对一个既定的知识结构的重新观看，试图产生新的图像和新的看法。我们将从抽象水墨的概念反思开始，与高名潞、皮道坚等水墨运动理论先驱一起进行深入的探讨，同时也展示艺术家张羽、梁铨的经验，他们的创作正是延伸了水墨编码的可能性。当中，我们将看到媒介不仅仅是水墨的问题，也是所有艺术创作都将面临的反思。
